Desde una malograda adaptación
en live-action de un clásico de la animación hasta la fallida entrada de
Dwayne Johnson al mundo de los superhéroes, las películas más decepcionantes
del 2022 van de lo malo a lo peor. El cineasta Joseph Kosinski tuvo un 2022 lleno
de acontecimientos. En el lapso de un mes, se estrenaron dos de sus películas, que recibieron
gran atención en todo el mundo. La primera, Top Gun: Maverick, aniquiló la taquilla,
recaudando 1.489 millones de dólares y recibiendo elogios casi universales del público y
la crítica. El segundo estreno fue la película de Netflix Spiderhead. Escrita por Rhett Reese y Paul
Wernick, guionistas de Deadpool, y protagonizada por Chris Hemsworth y Miles Teller, este thriller
psicológico con tintes de ciencia ficción tenía todas las características para convertirse en
un éxito rotundo en la plataforma de streaming. Por desgracia, la película fracasó en su estreno.
La aprobación de la crítica se situó en el 39 % en Rotten Tomatoes, mientras que el índice de
audiencia fue aún peor, del 29 %.
Al final, no parece que mucha gente viera Spiderhead, ya
que la película luchó por entrar en la lista de las 10 películas más vistas de Netflix en
el 2022. Teniendo en cuenta todo el talento involucrado y el presupuesto de 100 millones
de dólares, no es más que una gran decepción.
Seamos claros: nadie pensó nunca que Ambulancia,
de Michael Bay, fuera a ser digna de un Oscar. Todo lo que se esperaba era que Bay se pasara un
poco y que hubiera más cámara lenta y explosiones en 20 minutos que en la mayoría de las franquicias
de acción en 10 películas.
Sorprendentemente, Ambulancia empató con La Roca como la película
de Bay mejor valorada en Rotten Tomatoes. La película tenía una fuerza inusual, pasando
de un Bayhem total a una historia desgarradora de forma cohesiva y natural. Entonces, ¿por
qué nadie la vio? Ambulancia contó con un presupuesto de 40 millones de dólares, según
Variety, pero recaudó 52 millones en todo el mundo. Aunque nadie esperaba que la película
cosechara las mismas cifras que la franquicia Transformers dirigida por Bay, sí se esperaba que
obtuviera unos beneficios decentes. Por desgracia, a pesar de ser una de las mejores películas de
Bay, Ambulancia tuvo dificultades para encontrar público y se convirtió en un fracaso de taquilla.
Disney se ha lanzado a crear adaptaciones de live-action de sus películas de animación
clásicas. Así que no fue ninguna sorpresa que en el 2022 el estudio estrenara
esta versión de Pinocho. Sin embargo, en lugar de ser una experiencia mágica, dio la
sensación de que a los ejecutivos de Disney se les alargaba la nariz, por mentirse a sí mismos
pensando que esto funcionaría de alguna manera. Dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada
por Tom Hanks en el papel de Geppetto y Joseph Gordon-Levitt en el de Pepe Grillo, es
bastante difícil de comprender que todo saliera mal y que las interpretaciones de todos
los participantes en la película fueran de poca calidad. En la opinión de /Film sobre
Pinocho, la crítica Vanessa Armstrong decía, Todo el mundo está de acuerdo en que la
adaptación de Pinocho de Guillermo del Toro para Netflix es la mejor adaptación
del 2022 de la famosa fábula italiana.
Sobre el papel, El Hombre Gris tenía todas
las fichas para convertirse en la próxima gran franquicia de espías.
Dirigida por los
hermanos Russo y protagonizada por Ryan Gosling, Chris Evans y Ana de Armas, era una gran
película para Netflix. El gigante del streaming llegó a comprometer 200 millones de
dólares para llevarla a cabo, según Deadline. A pesar de toda la ostentación que rodea a
la película, El Hombre Gris chapotea como un rejunte de todos los clichés de espías conocidos
por la humanidad.
Casi que no hay nada original en la película ni en su previsible argumento, y lo
más destacado es el poderoso bigote de Evans, que demuestra que quizá fuera el Chris adecuado para
encarnar a Mario en Super Mario Bros La Película. Sin lugar a dudas, el cineasta Taika Waititi
dio nueva vida al Dios del Trueno con Thor: Ragnarok. De repente, Thor pasó de ser uno de
los Vengadores más sosos a ser el más divertido y emocionante, ya que Waititi capturó el espíritu
de las aventuras cósmicas del artista Jack Kirby. Como resultado, las expectativas se dispararon
para la siguiente película, Thor: Amor y Trueno. Sin embargo, resultó ser una de las películas más
controvertidas del universo cinematográfico de Marvel. Con un índice de aprobación de la crítica
del 63% en Rotten Tomatoes, también es la película de Thor peor valorada de la franquicia.
En su
artículo para CNET, el crítico Richard Trenholm se quejó de que la película valora más los gags
que cualquier otra forma de impacto emocional, La crítica es compartida por muchos espectadores
de la película que sintieron que los temas del amor y la muerte, en particular, quedaron
enterrados bajo la avalancha de chistes tontos. Cuando se anunció Rubia, se respiraba un aire
de expectación. Todo apuntaba a que sería una fabulosa biografía de Norma Jeane Mortenson, la
mujer que cambió el curso de la industria del entretenimiento.
Sin embargo, cuando llegaron
las críticas, suscitó división de opiniones. La película fue nominada al Oscar y a varios
premios Razzie. Muchos espectadores expresaron su descontento con el film y su aparente falta
de respeto por el legado de Marilyn Monroe. Los críticos se mostraron igualmente reticentes.
Tanya Gold, de New Statesman, escribió,
Jurassic World: Dominio prometía ser el gran final
de la exitosa saga. La película ponía el broche final a la nueva trilogía, recuperando
a los favoritos de los fans Sam Neill, Laura Dern y Jeff Goldblum de las películas
originales. Era el último hurra, en el que los humanos gritaban y huían de los hambrientos
velociraptors y otras criaturas peligrosas. En otras palabras, debía ser un buen momento para
todos menos para los personajes en pantalla.
Aunque Jurassic World: Dominio hizo caja al ganar
más de mil millones de dólares en recaudación, sigue siendo la película menos taquillera de
la nueva trilogía. También tiene el deshonor de ser considerada la película peor valorada de la
franquicia, con un 29% de aprobación de la crítica en Rotten Tomatoes. Sin duda, la carnicería de
dinosaurios hace que sea una película divertida, aunque sin sentido, pero no fue el
final épico que esta saga se merecía.
Hace años, crear una película de animación
de Disney equivalía a imprimir dinero. Los niños y los padres devoraban cada estreno y
acudían en masa a los cines para absorber cada segundo de estas entrañables películas. Mundo
Extraño tenía todos los elementos necesarios para convertirse en un gran éxito. ¿Un reparto
de voces repleto de estrellas? Sí. ¿Un animal simpático? Sí. ¿Gran animación? Sí. ¿Una historia
repleta de acción, comedia y aventura? ¡Hecho! Sin embargo, Mundo Extraño no consiguió
captar la atención del gran público, ya que murió en su primera semana de estreno
en los cines.
Según Variety, la producción de la película de animación costó unos 180 millones
de dólares, pero sólo consiguió recaudar algo más de 73 millones en todo el mundo. Debido
a estas cifras escandalosamente bajas, se convirtió en un gran fracaso para Disney,
que perdió una importante cantidad de dinero.
Jared Leto en una película de cómics: ¿Qué
podría salir mal? Después de que el Joker de Leto en el universo extendido DC
se convirtiera en el hazmerreír de Escuadrón Suicida por sus tonterías sobre
el método de actuación entre bastidores, Morbius le presentaba una oportunidad única
para enmendar los errores del pasado.
Tenía la oportunidad de interpretar al Dr. Michael
Morbius, un brillante científico que se convierte en el Vampiro Viviente y es uno de los antihéroes
más geniales de los comics de Marvel. Teniendo en cuenta que Leto tampoco parece envejecer,
parecía el casting perfecto. Por desgracia, eso sería tanto el principio como el
final de la "perfección" de la película. Morbius no es la peor película de superhéroes
jamás hecha. Recibe un montón de críticas innecesarias por pecados capitales que incluso
el universo cinematográfico de Marvel comete, pero no logra construir sobre el Universo
Spider-Man de Sony. La película dirigida por Daniel Espinosa no tiene el encanto o el atractivo
de Venom, y también parece insegura de dónde encaja en la continuidad de cualquier cosa, en
realidad. Simplemente está ahí, sin ton ni son.
¡Oh, vaya! Los fans que se disgustaron con
Halloween Kills: La Noche Aún No Termina no estaban preparados para este final en absoluto.
Como última entrada en la trilogía de David Gordon Green, Halloween: La Noche Final pretende servir
como signo de exclamación de la franquicia en su conjunto.
Es la batalla final entre Laurie Strode
y Michael Myers, en la que sólo uno de ellos saldrá con vida. Pero es todo lo que precede al
clímax final lo que molesta a muchos espectadores. En lugar de centrarse en la familia
Strode o incluso en el propio Michael, la historia convierte a Corey Cunningham en
el protagonista central de la película. El forastero de Haddonfield tiene un encuentro con
Michael en las alcantarillas y sobrevive. Corey no acepta el hecho de estar vivo o de haber
vivido para contarlo, pero de alguna manera se inspira para convertirse en un asesino después de
mirar a los ojos de Michael.
En un momento dado, incluso se unen para matar a una pareja,
porque… hay razones. Tanto los críticos como los fans se rascaron la cabeza
ante la decisión de cerrar Halloween con este peculiar ángulo narrativo. David
Rooney, de The Hollywood Reporter, dijo, Cada vez que Damien Chazelle estrena una
película, se puede apostar mucho dinero a que conseguirá al menos una nominación
al Oscar. Babylon continúa esta tendencia; sin embargo, puede que sea el trabajo más
polémico del cineasta, a juzgar por el 56% de aprobación de la crítica y el 52% del público
en Rotten Tomatoes.
Con un coste de producción de 78 millones de dólares, Babylon es también
la película más cara de Chazelle hasta la fecha. Por desgracia, sólo pudo recaudar
31 millones de dólares en todo el mundo. Nada le gusta más a Hollywood que las películas
sobre Hollywood, y eso es exactamente lo que es Babylon. Muestra una época de Tinseltown en la
que la depravación y la indulgencia reinaban por doquier — bueno, al menos más que ahora. Sin
embargo, con más de tres horas de duración, ni siquiera Margot Robbie o Brad
Pitt podrían atraer al público a ver esta película autoindulgente sobre la
industria más autoindulgente del mundo. Pero, ¿por qué decepcionó a tantos fans?
Quizá, sólo quizá, el público no quiere pagar por ver a un elefante defecar en pantalla. Para ser justos, los preparativos de Animales Fantásticos: Los Secretos de Dumbledore
estuvo plagada de más polémicas y giros argumentales que un episodio de Days of
Our Lives. La creadora de Harry Potter, J.K. Rowling, fue criticada por sus
repetidas declaraciones contra los trans, Ezra Miller se fue de juerga por Hawai
y los productores tuvieron que cambiar el papel de Gellert Grindelwald debido
a los problemas legales de Johnny Depp.
Por desgracia, la película en sí carecía del
gusto o el estilo necesarios para sobresalir a pesar de todo el drama. Con una recaudación
de poco más de 400 millones de dólares, es la película menos taquillera de la saga del mundo
mágico. Tampoco ha entusiasmado a la crítica, ya que en Rotten Tomatoes tiene una puntuación
del 46%. Tras el bajo rendimiento en taquilla y la recepción poco entusiasta de la película,
Warner Bros. Discovery optó por considerar cuidadosamente qué hacer a continuación con
el mundo mágico en su conjunto, frenando así cualquier futura película de la serie. Antes de que se estrenara Black Adam, Dwayne Johnson proclamó en Instagram que el status quo
del universo DC estaba a punto de cambiar.
Fue un movimiento valiente para despertar el interés por
la película, e incluso consiguió que el Superman de Henry Cavill regresara para un glorioso cameo —
que costó a Warner Bros. Discovery un buen dinero. Por desgracia, la agitación del estudio y el
constante juego de la silla en las salas de juntas ejecutivas no inspiraron mucha confianza
en la película desde el principio. Mientras que el film del cómic fue un fracaso entre los críticos,
la reacción de los fans fue mucho más positiva, y la mayoría de los espectadores la consideraron
una divertida película para pasar el rato. Sin embargo, el dinero es lo
único que importa en Hollywood, y Black Adam no hizo lo suficiente para
satisfacer a los contables del estudio. Con unos costes de producción de 260 millones
de dólares, según The Hollywood Reporter, la película sólo consiguió recaudar 393 millones
en todo el mundo. Al final, Black Adam no dio el puntapié inicial a una nueva era en el universo
DC, ya que Johnson anunció en Twitter que su personaje no formará parte de la primera fase
del universo DC, de James Gunn y Peter Safran.